автор статьи и фото © Ева Саргсян (Yeva Sargsyan)
Реставрация исторических зданий как практика, кажется, должна строго ограничивать творческое вмешательство архитектора. Оно так и есть, суть реставрации в сохранении наследия в своем аутентичном виде (или, по крайней мере, в том виде, в каком оно до нас дошло или насколько достоверно мы можем воспроизвести его предполагаемый изначальный облик). Однако не всегда возможно или целесообразно сохранить историческое здание без каких-либо изменений или дополнений.

Ведь исторические здания – не только памятники истории и архитектуры, но как и любое архитектурное сооружение, также имеют утилитарные функции, активно участвуют в формировании градостроительной среды, а также имеют экономическую ценность. Так что во многих случаях приходится идти на компромисс и, сохраняя существенную характеристику здания и его аутентичность, привнести некоторые новшества, адаптируя здание под современные требования. И именно  такие задания дают возможность архитектору применить творческий подход к проекту по реставрации и раскрыть совершенно новый образ памятника, превращая его из единого стилистического и структурного организма в свободный материал для лепки образа нового здания. Медиатека имени Франсуа Митерана в городе Сэнт, Франция, принадлежит ряду таких проектов.

Архитекторы склонны стремиться туда, где и без них все хорошо. Приятно добавить свою ложку чего-нибудь в бочку давно и качественно сваренного меда. Однако в ожидании престижных и масштабных заказов можно податься туда, где плохо, и с помощью горожан постепенно, шаг за шагом облагораживать среду, навевающую тоску на всех, кто с ней сталкивается. Вполне успешная словацкая мастерская, знакомая читателям Архиблога по остроумному офисному интерьеру, уже несколько лет реализует такой проект в Братиславе. Он называется Fly Through (пролетая сквозь).

«Мы создаем 3D-модель, чтобы люди всего мира могли знакомиться с уникальной историей нашего края!»
Александр Шкира, мэр города Переяслава-Хмельницкого, Украина

В массовом сознании “русский стиль” ассоциируется со штампами, и давно: на грани позапрошлого и прошлого века художники из творческого объединения «Абрамцевский художественный кружок» работали над тем, чтобы очистить национальную культуру от шелухи стилизаций. Проблема актуальна, и выставка, которая пройдет с 19 сентября по 20 октября в московском музее декоративно-прикладного и народного искусства – событие, значимое с разных точек зрения.

Архитектор Эдуардо Соуто де Мора продолжает делать то, за что ему вручили Притцкера: обустраивать родную Португалию. Многофункциональный центр, распахнувший свои двери для посетителей, географически можно отнести к провинциальной архитектуре – его построили в северном портовом городе Виана ду Каштелу (Viana do Castelo), где живет меньше 40 000 человек. А если считать вместе с одноименным муниципалитетом, получится около 130 000. Кому-то будет маловато, а для де Мора – в самый раз, чтобы в очередной раз выложиться и показать скромную выдающуюся архитектуру.

Морской фасад культурного центра в Виана ду Каштелу. Справа виднеется здание, построенное по проекту Фернандо Тавора

Музей нового искусства и Союз архитекторов Эстонии при поддержке правительства города Пярну объявили открытый международный конкурс идей для Балтийского парка искусств в Пярну, на берегу одноименной реки. В группе участников должен быть как минимум один архитектор, имеющий право на практику в странах Европейского союза.

23 мая 2013 года в Инженерном доме Петропавловской крепости откроется выставка «Слушая архитектуру, сочиняя пространство», которая продлится до 1 июня и представит проекты, дружелюбные по отношению к человеку и природе.

проект банка

22 мая во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства состоится открытая общедоступная лекция директора датского Музея дизайна Анны-Луиз Зоммер.
Используя в качестве отправной точки стратегические изменения в Музее дизайна Дании, профессор Анна-Луиз Зоммер подробно остановится на проблемах, с которыми сталкиваются музеи в XXI веке. Основная задача датского Музея дизайна – передать понимание культурного наследия во взаимосвязи с постоянно меняющейся природой дизайна, одновременно концептуальной и материальной.