Блог, имеющий отношение к архитектуре, но не только к ней одной
на архитектурном портале Форма

архиблог>>

«contemporary art»

Валерия Абендрот - инсталляция Laboratorium Suggerere

Искусство забирается в глубину человека косвенно, а современное искусство в лице Валерии Абендрот пытается это сделать прямо. На её персональной выставке можно пощупать материалы, из которых производят запчасти для современного человека, и оценить красоту наших внутренних органов.

Валерия Абендрот, инсталляция Laboratorium Suggerere, 2019
Валерия Абендрот, фрагмент инсталляции Laboratorium Suggerere, 2019

Смелость любить

Еврейский музей и центр толерантности представляет выставку «(Не) время для любви. Истории влюбленных, переживших Холокост». В основе проекта — дневники, мемуары и биографические романы, опубликованные в течение последних двух десятилетий бывшими узниками концлагерей, еврейскими партизанами и подпольщиками, их детьми, внуками и приглашенными биографами.


Мош Каши, Фиолетовый лес

Mosh Kashi, Violette Forest, ‘Ash Flora’ series, 2014 Oil on canvas,240 x 110 cm
Мош Каши, Фиолетовый лес, 2014 Холст, масло, 240 x 110 см. Фотография предоставлена галереей Noga, Тель-Авив

Публикация книг, основанных на воспоминаниях о любви и сопротивлении в годы Холокоста — современный феномен, который связан одновременно и с уходом живых свидетелей трагедии, и с популярностью в культуре мотивов «новой искренности». Эти истории призваны напомнить о том, что геноцид евреев — это трагедия, у которой много лиц и последствий, это опыт, о котором не менее важно говорить, обращаясь к повседневному опыту жертв.

Выставка «(Не) время для любви» выбирает тему любви и заботы в годы Холокоста в поиске новых ракурсов для разговора о травме и нового языка для репрезентации индивидуальной памяти.

Проект расскажет расскажет 10 историй любви: Инге Кац и Шмуеля Бергера, Рошель Шлейф и Джека Сутина, Мани Нагельштейн и Мейера Коренблита и других жертв трагедии, переживших разлуки, смерть детей, друзей и близких в годы войны. Выставку наполнят воспоминания о свадьбах и свиданиях в гетто, запретных подарках, взаимной заботе, мечтах о доме, семье и собственной земле — Палестине. Выставка объединяет работы известных художников, исследующих опыт Холокоста, и современное израильское искусство, представляющее субъективную оценку военных преступлений после Шоа — актов геноцида, террористических атак, истязаний военнопленных.


Мирослав Балка
На выставке можно увидеть работы французского художника Кристиана Болтански, польского скульптора Мирослава Балки, графику бывших узников концлагерей Габи Нейманна, Эстер Шенфельд и Илки Гедо, а также инсталляции современных израильских художников Сигалит Ландау, Таль Шохат, Михаль Ровнер, Рами Атера, Моша Каши, Нелли Агасси и других.

На фото: Miroslaw Balka, 1990 Wood, steel, concrete, 203 x 17 x 13, Dvir Gallery, Tel Aviv
Мирослав Балка, 1990 Дерево, сталь, бетон. 203 x 17 x 13 см. Фотография предоставлена галерей Dvir, Тель-Авив

Выставка «(Не) время для любви» — попытка исследовать роль современного музея в развитии культуры памяти. Как превратить коллективное вспоминание в спонтанный и сакральный акт? Какую роль современное искусство играет в утверждении ценности индивидуального опыта жертв геноцида? Как трансформировать мемориальный ритуал посещения выставок о Холокосте в опыт сопереживания?

В рамках этого проекта Еврейский музей отказывается от фото- и кинохроник Холокоста, приемов театрализации памяти в попытке стимулировать глубокий эмоциональный контакт с воспоминаниями свидетелей событий.
Выставка приурочена к 75 Международному дню памяти жертв Холокоста (27 января).

Куратор выставки: Катя Крылова

Архитекторы: Кирилл Асс, Надежда Корбут

График работы музея

ПН-ЧТ 12:00 – 22:00
ПТ 10:00 – 15:00
СБ выходной
ВС 12:00 – 22:00

Паблик-ток «Культурная интервенция в современном городском пространстве»

Неделю назад в Петербурге состоялся арт-уикенд, под завязку набитый мероприятиями для профессионалов. То есть для современных художников, их кураторов, галеристов, которые их экспонируют, искусствоведов, которые про них пишут, а также коллекционеров, которые собирают их произведения. Паблик-ток «Культурная интервенция в современном городском пространстве» на таком фоне издали казался островком междисциплинарности и здорового дилетантизма.

арт-пространство, ферма Бенуа

Вернисаж Алексея Чижова в Arts Square Gallery

В галерее Arts Square Gallery открылась выставка Алексея Чижова под названием «Миссия». Предваряя её, художник поблагодарил свою маму, которая присутствовала на вернисаже, что трогательно и совершенно нехарактерно для мероприятий такого рода. Однако Чижова мы полюбим не за это.

вернисаж Алексея Чижова в Arts Square Gallery

Современное искусство - здесь и сейчас

Ежедневная образовательная программа продлится до 25 августа, она включает в себя более 40 мероприятий, в том числе кинопоказы фильмов об искусстве и мастер-классы для детей. В программе выставки «Здесь и сейчас» 2019 года — лекции, мастер-классы, практические занятия, показы и обсуждения, создание этюдов, экспериментальная лаборатория по 12 направлениям современного искусства.

выставка Здесь и сейчас в московском манеже

Современное искусство в ЦВЗ «Манеж»

25 июля 2019 года в Центральном Манеже открылась выставка «Здесь и сейчас. Атлас творческих студий Москвы». Выставка объединила 12 направлений современного искусства, которые ведущие художественные институции города под кураторством профессионалов своего дела представили в своих павильонах.

выставка Здесь и Сейчас, современное искусство

Сад, где прыгают гимнасты

На Второй сцене БДТ им. Г. А. Товстоногова, в Каменноостровском театре 22 и 23 мая состоялись премьерные показы музыкального перфоманса “Сад, где прыгают гимнасты”, поставленного Владиславом Наставшевым в рамках экспериментальной программы «2 СЦЕНА». Все, кто шёл на встречу с современным искусством с тревожным ожиданием чего-то сложного для восприятия, сразу после начала преставления смогли выдохнуть.

Наставшев в Каменноостровском театре

Понятное искусство Куинна

Метафора очевидная, и даже слишком: мост из гигантских рук как символ мира. Руки тоже вполне обычные и даже натуралистичные, в духе традиционной фигуративной скульптуры. И всё же венецианская инсталляция Лоренцо Куинна (Lorenzo Quinn) трогает – если не силой искусства, то силой доброжелательного отношения к миру.

Куинн, Венеция, биеннале
Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
поделиться вконтакте
подписка на новостную ленту архитектурного блога RSS Карта