Тэг, он же ярлычок, она же тема «предметный дизайн»
Все меняется: знакомая с детстства как бассейн церковь Петра и Павла снова стала сама собой и снова преобразилась – теперь уже в выставочное пространство. Слово “мануфактура”, недавно архаичное, теперь звучит гордо. Но чем больше приходиться напрягать голову, тем больше ценишь сделанное руками. И петербургская выставка именно про это.
Что общего между яркими банками с надписью “кока-кола” и сумками голубых кровей? И те, и другие, на самом деле только притворяются простушками: модные бренды уже лет пять с переменным успехом осваивают массовую культуру.
Канадская студия Molo Design получила американскую интерьерную премию Neocon за лучший архитектурный продукт. Пустячок, а приятно: обычно в этой категории побеждают изобретения крутых коммерческих компаний, а тут – свой брат архитектор, точнее – парочка архитекторов: Стефани Форсайт (Stephanie Forsythe) и Тодд МакАллен Todd MacAllen).
фото и графика © Molo Design
Знаменитый итальянский бренд прежде не очень-то увлекался цветом и новыми материалами: он прославился дизайном, соединяющим современные формы с металлом. Однако сегодня, когда интенсивная цветовая гамма покинула модные интерьеры, сложился новый тренд, который не стоит игнорировать.
Вазы для фруктов из коллекции Girotondo Pop-Like – намек на поп-арт и на чемпионат мира по футболу.
Сталь, окрашенная эпоксидной резиной. Дизайн King‐Kong.
В России встречаются два типа балконных аксессуаров: безобразные и безобразно дорогие. Поэтому при виде объектов, спроектированных немецкими дизайнерами, поневоле облизнешься и прочувствуешь уровень садовой выставки-ярмарки spoga+gafa, которая в этом году откроется 31 августа – как и прежде, в Кельне.
В Москве 4 апреля состоится общедоступная открытая лекция основателей голландского ателье дизайна Remy & Veenhuizen. Их кредо – использование подручных материалов и отказ от тщательно выверенной концепции в пользу рукотворной “доводки” предмета прямо в процессе созидания. Но не пугайтесь!
В рамках парижской Maison&Objet состоялась премьера выставки, посвященной бестселлеру Kartell – настольной лампе Буржуа, созданной Феруччио Лавиани (Ferruccio Laviani) 10 лет тому назад. На успех экспозицию обрекла концепция: помимо оригинального произведения публике представили его трактовки от признанных корифеев предметного дизайна. После Парижа с их интерпретациями познакомятся Милан и Лондон – передвижная выставка в 2014 году будет колесить по всему миру, прославляя светильник, удачно выразивший скромное обаяние буржуазии. Его автор отнесся к художественным издевательством над иконой дизайна с большим воодушевлением, проведя параллели с миром музыки, которую Лавиани знает и ценит.
В Барселоне прошла церемония награждения участников пятого конкурса Jump the Gap, на которой председатель жюри, притцкеровский лауреат Казуо Седзима (Kazuyo Sejima) вручила приз победителям. В 2013 году фаворитом жюри стал сантехнический объект, спроектированный студенческим дуэтом. Занна Фолькер и Марта Куке учатся в Высшей школы дизайна Барселоны.