«Квартира коллекционера»: инсталляция на Московской неделе дизайна

Галерея современного искусства и бренд российской мебели объединились, чтобы показать, как изобразительное искусство и искусство интерьера дополняют друг друга.

инсталляция Квартира коллекционера

«Традиционно я участвую в выставках современного искусства в формате White Cube, – говорит о первом опыте подобной инсталляции галеристка Полина Аскери, – Белые стены, тщательно подобранные работы, ничто не отвлекает от искусства. Но когда меня пригласили участвовать в Московской неделе дизайна, я подумала, что дизайн – это больше про обстановку, про живой дом, чем про галерею. Так родилась идея показать искусство в интерьере».

Инсталляция представляет собой небольшую гостиную, в которой подборка яркой современной живописи дополнена уютной дизайнерской мебелью. Несмотря на то, что инсталляция – художественное высказывание двух брендов, подобный дом легко представить в реальности. И живет в нем явно незаурядный человек, знающий толк и в искусстве, и в комфорте, и в умении наслаждаться жизнью.

Кураторская подборка от Полины Аскери включает работы российских и мировых художников: Маши Руденко, Юрия Купера, Тимура Гасумова, Павла Полянского, Хуана Мигеля Паласиоса, Питера Опхайма и Джей Йонг Кима.

Питер Опхайм, The Bird Flies

Общий тон пространству задают две крупные работы художника Питера Опхайма: на них изображены словно слепленные из полимерной глины сказочные существа – сюрреалистичные и обаятельные одновременно. «Мир Питера – это мир мечтаний, говорит Полина. – На первый взгляд, такие вымышленные существа идеальны для детских, но на самом деле их любят взрослые коллекционеры по всему миру: бизнесмены, с особым творческим мышлением, которое очень важно для успеха. Подобным работами мы украшали даже переговорные».

диван Грув

Мебель от Dantone Home вторит кружащимся формам живописных персонажей Питера Опхайма. Необычный скульптурный силуэт дивана Грув делает его главным акцентом мебельной композиции. Его изгиб подхватывает стеганная полосками пухлая спинка кресла Buddy Дэвида Джирелли.

стол из белого дуба Pebbie, дизайн Айи Лисовой
Рядом расположены столик и консоль из коллекции Pebble от российского дизайнера Айи Лисовой из беленого дуба с красиво подчеркнутой фактурой и характерными плавными линиями, напоминающими обкатанную морем гальку.

стулья Дэвис, дизайн Дэвида Джирелли
У стола стоят два стула Дэвида Джирелли с мягкими сидениями и спинками в буклированной ткани.

Естественная гамма обстановки – натуральное дерево с выразительной фактурой, светлый текстиль обивки, мягко-розовый оттенок стен с краской от Manders – позволяет ярким работам, особенно абстрактным полотнам Хуана Мигеля Паласиоса, коллажу Маши Руденко и харизматичным «карамельным» самолетам Тимура Гасумова зазвучать «в полный голос».

«У нас получился настоящий диалог между «земным», понятным, комфортным и искусством, которое привносит в интерьер элемент удивления, побеждает рутину и задаёт масштаб полёту мысли», – считает Антон Долотин, основатель Dantone Home.

«Концепция соединить на выставке современное искусство и удобную обстановку гостиной – оказалась не просто «рабочей», но и очень удобной. Посетители с удовольствием садятся на диван, кресло, разговаривают со мной об искусстве. Это, с одной стороны, приятно замедляет, а с другой, – позволяет расслабиться и проникнуться идеей, в которую лично я очень верю: дом тогда становится настоящим домом, когда в нем много искусства», – говорит Полина Аскери.

Мнение редактора

На этот раз дизайн и современное искусство работают на контрасте друг с другом - по крайней мере, по цвету.

Оставить комментарий

Ваш email никогда не будет опубликован. Обязательные поля помечены *