По итогам открытого конкурса будут отобраны три автора, чьи работы примут участие в групповой выставке, которая откроется в августе в ММОМА на Гоголевском бульваре. В отборе заявок примут участие кураторы проекта «СОЮЗ», куратор первой программной выставки Алексей Корси и экспертный совет ММОМА. Экспозиция на Гоголевском объединит произведения победителей конкурса, художников из разных регионов России, связанных с созданным в 2024 году Юлией Акимовой культурным проектом «СОЮЗ», а так же будет дополнена произведениями из собрания ММОМА. В качестве специального приза один из участников открытого конкурса получит возможность провести персональную выставку в музее в 2027 году.

Тема текущего конкурса обусловлена концепцией первой выставки и касается переосмысления роли человека в современном мире, где достижения экстраординарного технологического прогресса, экологических вызовов и социальных перемен подталкивают к развитию новой чувственности, обращению к темам формирования памяти и личного опыта.

Конкурс пройдет с 18 марта по 10 мая, подать заявку можно здесь. Объявление результатов состоится 11 июня.

Подробнее с правилами подачи заявок и портфолио можно ознакомиться по ссылке.

21 марта Аукционный дом и художественная галерея «Литфонд» открывают выставку «Борис Калита – архитектор фарфора». Выставка продлится до 21 апреля 2026 года по адресу Большой Харитоньевский переулок, д. 24, стр. 2.

Сервиз чайный «Кусково. Осень 2012. Вариация № 2». Автор формы и росписи Б.Е. Калита. 2012 г.

Борис Калита вошел в историю искусства как «архитектор фарфора». Для него создание чайного сервиза или декоративной композиции всегда было актом проектирования пространства. Как истинный модернист, он верил, что художник должен быть созвучен своему времени.

Работы художника Калиты представлены в десятках российских музеях и в частных коллекциях во многих странах мира. Наиболее крупные коллекции находятся в музее «Новый Иерусалим», музеях-заповедниках «Кусково» и «Царицыно», во Всероссийском музее декоративного искусства. Работы Калиты хранятся также в Государственном Эрмитаже, Государственном Русском музее, Государственном историческом музее, Московском музее современного искусства. 

Когда «вещи есть его отражение»

Как настоящий творец со своей узнаваемой авторской манерой Борис Калита всегда считал, что художник должен быть современным и вписываться в контекст своего времени, ведь «вещи есть его отражение». «Стараясь создавать новые современные формы в сервизах и ансамблях посуды, я хотел бы, чтобы мои работы были маленькими кирпичиками в огромном здании декоративно-прикладного искусства», – говорил художник. 

Тем не менее, многие работы из его хрупкого творческого наследия так и не были представлены широкой публике. Открывающаяся выставка позволит в какой-то степени восполнить этот пробел. На ней представлены работы 1970-2010-х годов, как хорошо известные, так и не экспонировавшиеся ранее.  

«Образный дизайн» Калиты запоминался, но больше на выставках и конкурсах. Развивая в фарфоре самую трудную и сложную линию формообразования, на своем заводе художник часто оставался не востребованным: «Мои работы получали высокие оценки и завоевывали премии, но это вовсе не означало, что они будут запущены в производство. Из множества форм, вполне интересных и новых, в производство шла малая часть». 

Счастливому производственному «роману» мешала, как сетовал Калита, «тупость казенщины и пресловутый вал», что накладывало на изделия Дмитровского и других заводов однообразие и однотипность. 

Начало пути к наследию авангардного фарфора

В 1960-1970-е годы мастер начинает осмыслять творческое наследие авангардного фарфора 1920-1930-х годов и одним из первых среди фарфористов развивать его традиции. Он делился: «Идеи супрематизма, новизна их, неисчерпаемость, недосказанность вызывали у меня чувство неудовлетворения, поэтому я пытался их не только развить, но и по возможности завершить». 

Сервизы 1970-х – начало этого пути, они выверены по архитектуре, остры по форме, крепки сочлененностью деталей и технологичностью решений. На выставке будут представлены такие сервизы, как «Юбилейный», «Туесок», «Урал», «Складируемый», «Север», «Слава труду», «Весна». 

В 1980-е Калита продолжает развивать дизайнерскую линию. Работы художника отличает гармоничное слияние образности и функциональности, пластическое богатство сложной формы, архитектурная «сделанность» и «построенность» предметов. Его сервизы удобны для росписи, художественно выразительны, их пластика настолько выверена, что хорошо может восприниматься и без живописи и декора. Например, чайно-кофейный сервиз «Праздничный», «Пространство». Обладая живописным даром, Калита часто расписывает свои сервизы лично – в коллекции заявлены сервизы «Околица», «Суздаль», «Оттепель». 

Архитектурные ансамбли и знаменитый «супрематический» сервиз

Для работ 1990-х, особенно после 1993 года, когда художник уже не работал в Вербилках, характерно его внимание к оригинальным выставочным и коллекционным произведениям. Сервизы напоминают архитектурные ансамбли с куполами, башнями, пирамидами. Привычные предметы – чайник, чашка, блюдце преображаются в замысловатые конструкции. Художник органично соединяет посудные формы со скульптурой. 

Именно в эти годы Калита создает свой самый знаменитый «супрематический» сервиз, посвященный Государственному музею керамики – «Кусково-осень 2012». Сервиз сложный, многопредметный, в его формах угадываются архитектурные детали «Эрмитажа» и «Грота» – павильонов французского регулярного парка, скульптурные детали дворца и силуэт колокольни. Он стал воплощением мечты мастера о синтезе искусств, ансамблевости архитектуры, извечной красоте материала, единстве формы и содержания, традиций и новаторства. Сервиз стал последним в творчестве Калиты, его «лебединой песней». 

Совершенно верно утверждение, что искусство Бориса Ефимовича Калиты – подлинного «формообразователя» в российском фарфоре ХХ века, по своей углубленности, единству формы и материала, пространственным ощущениям, разнообразию композиционных ходов, стилей, ритмов, образов не знает себе равных. Оно по-современному стильно, связано с традициями и одновременно футуристично.

Генеральный директор Аукционного дома Сергей Бурмистров так прокомментировал предстоящее событие: «Благодаря своей выставочной деятельности «Литфонд» старается возвращать забытые имена талантливых художников и скульпторов. Тема фарфора Бориса Калиты была выбрана неслучайно. Калита – один из немногих художников в области фарфора, кто обогатил художественную историю в России второй половины XX века новыми формами и подходами в области декоративно-прикладного искусства. Как у любого истинно талантливого художника, его работы имеют свое собственное индивидуальное лицо и сразу узнаваемы. Несмотря на большое количество его работ, хранящихся в музеях, многие из них никогда не были представлены широкой публике, а на коммерческом рынке его работы практически единичны. К сожалению, при жизни художника не было издано ни одного монографического каталога, и «Литфонд», открывая выставку художника, представляет публике первый обширный печатный каталог его работ».

Куратором проекта выступил Азу Нвагбогу — один из ключевых деятелей глобальной арт-сцены. В подготовке предаукционной выставки принял участие куратор Фонда Cosmoscow Алексей Масляев. 

Азу Нвагбогу (Фото_Анастасия Ермоленко)

Азу Нвагбогу — основатель LagosPhoto Festival и African Artist Foundation, известен своим масштабным видением и работой с институциями по всему миру. В 2024 году он курировал первый в истории национальный павильон Бенина на 60-й Венецианской биеннале. С 2021 года Нвагбогу входит в авторитетный рейтинг ArtReview «100 самых влиятельных людей арт-мира» (в 2025 году занял 45-е место). 

Предаукционная выставка «Архитектура мечты» расскажет о том, как в эпоху растущих разломов — границ, идеологий и тяжести отдельных историй — проявляется радикальная форма солидарности через воображение. Художники, вступающие в диалог в экспозиции, не просто отражают текущий порядок вещей, а строят свои особенные миры, создавая «архитектуру мечты». Это не утопические фантазии и не бегство от реальности, это структура надежды, построенная с ясным пониманием того, что выживание требует нечто большее, чем выносливость.

Иван Белов, Без названия (Iragui Gallery)_

В экспозицию войдут 27 лотов, среди которых 24 — из России и 3 произведения иностранных художников. Все работы можно будет приобрести на торгах 13-го Благотворительного аукциона Фонда Cosmoscow, ведущим которого выступит Андрей Малахов. 

Лоты для торгов предоставили: галереи Anna Nova Gallery, Artwin Gallery, Iragui Gallery, Jessica Gallery, PENNLAB, pop/off/art, Pop-Up Gallery, Ruarts, Seréne, Syntax, Сообщество Современных Сибирских Художников (СССХ), Люмьер; партнер аукциона Сбер; коллекционеры Антон Козлов и Денис Химиляйне; компания Smart Art; онлайн-платформа ТEO by Cosmoscow, а также независимые художники.

Для аукциона выбраны работы следующих художников: Александр Гронский, Александр Повзнер, Алексей Корси, Алексей Партола, Амгалан Ринчинэ, Анастасия Литвинова, Антон Кушаев, Арсений Жиляев, Борис Турецкий, Варвара Силантьева, Елена Филаретова, Иван Белов, Иван Новиков, Кю Сан Ли, Луиза Джезус до Прадо, Мария Груздева, Мария Кожанова, Нестор Энгельке, Никита Кроко, Сатч Хойт, Слава Нестеров, Юлдус Бахтиозина, Юрий Злотников, Игорь Пальмин.

В рамках аукциона будет выпущен онлайн-каталог с информацией о лотах и галереях, предоставивших работы. С ним можно ознакомиться на сайте Фонда. 

Тина Хабарова - практикующий дизайнер-декоратор, основатель ШКОЛЫ ДЕКОРА, приглашённый эксперт на телевидении, лектор и автор статей.

На встрече гости разберутся, как наполнить проекты цветом и эмоциями, зарядятся свежими идеями в дружеской атмосфере.

Что вас ждет:

• Лайфхаки от опытного декоратора: какие цветовые сценарии и нетривиальные решения могут преобразить интерьер.
• Практические советы: как избегать ошибок при декорировании и создать интерьер, который отразит вашу индивидуальность.
• Живое общение: получите ответы на свои вопросы и личные консультации от топового декоратора.

В программе:

• 18:00 – 18:30 — Сбор гостей, Welcome-фуршет;
• 18:30 –20:00 — Основная программа мероприятия
• Вступительное слово, приветствие от организаторов
• Выступление Тины Хабаровой 
• 20:00–21:00 — Завершение мероприятия
• Проведение лотереи
• Ответы на вопросы и свободное общение
• Фуршет.

Встреча станет для вас источником вдохновения и полезных знаний. Не упустите возможность задать вопросы Тине Хабаровой и получить ценные советы от профессионала.

8 сентября 2025 года, в годовщину начала блокады Ленинграда, в Петербурге вновь состоятся поминальные чтения. На Левашовском хлебозаводе фамилии ленинградцев, погибших в блокаду, начнут зачитывать в 14:00. После чтений все желающие смогут посетить не только Блокадный мемориал, который всегда работает в стенах культурного пространства, но и передвижной музей «Музеобус» – он на несколько дней разместится на площади перед Левашовским хлебозаводом.

Объект культурного наследия Левашовский хлебозавод. Здесь выпекали хлеб в годы блокады Ленинграда 1941-1944 годов» обрел второе дыхание благодаря усилиям петербургского девелопера, Группы RBI. После бережной реконструкции здесь появилось культурно-деловое пространство, неотъемлемой частью которого стал общедоступный Блокадный мемориал. Он хранит память о самой трагичной, но одновременно и самой героической странице истории Левашовского хлебозавода, который продолжал работу на протяжении всего периода ленинградской блокады.

В понедельник 8 сентября, в 14:00, в «Творческой котельной» Левашовского хлебозавода состоится траурный митинг, в ходе которого будут зачитаны вслух имена жителей этого квартала Ленинграда-Петербурга, погибших в годы блокады. В церемонии примут участие учащиеся школ Петроградского района, сотрудники Группы RBI, жители близлежащих домов, петербуржцы и гости города, которые захотят отдать дань уважения защитникам и жителям осажденного Ленинграда.

«Музеобус», передвижной музей, созданный АНО Главленретротранс и посвященный «Дороге жизни», будет стоять у стен Левашовского хлебозавода с 8 по 12 сентября. Его можно посетить как самостоятельно, так и в рамках бесплатных 15-минутных экскурсий – каждый час с 10:00 до 20:00. Экспозиция музея на колесах рассказывает о трудовом подвиге шофёров, которые обеспечивали связь осажденного города с Большой землей. Здесь можно увидеть архивные документы, личные вещи участников тех событий, элементы военных машин, поднятых со дна Ладожского озера. У посетителей будет возможность посидеть за рулем интерактивной «полуторки» ГАЗ-АА – именно эти грузовики зимой 1941–1942 годов вывозили на большую землю жителей осажденного Ленинграда, а обратно везли продовольствие и другую жизненно важную продукцию.

21 августа в 17.00 Школа комплектации интерьера Альбины Ганженко и компания GriffonStyle (https://griffonstyle.ru) приглашают дизайнеров и архитекторов на круглый стол «Эволюция спроса на премиум-интерьеры. Куда движется спрос?». Вас ждет глубокий анализ изменений в запросах клиентов премиального сегмента и экспертные прогнозы от ведущих профессионалов интерьерной отрасли. В числе ключевых спикеров:

Альбина Ганженко

Управляющий партнёр и основатель компании GriffonStyle, идеолог и руководитель Школы комплектации интерьера, ведущий российский эксперт в сфере премиальных отделочных материалов и технологий с 20-летним стажем.

Александр Кононенко

Топ-дизайнер, амбассадор компании GriffonStyle, звезда «Школы ремонта» на телеканале ТНТ, автор премиум-интерьеров, многократный победитель и лауреат престижных профессиональных конкурсов.

Татьяна Астафьева

Ведущий дизайнер, руководитель студии «Астафьева Дизайн», автор премиальных интерьеров, победитель многочисленных конкурсов, соавтор курса по дизайну интерьеров МАДПО и преподаватель дизайна.

Евгений Коблов

Ведущий архитектор и управляющий партнёр старейшей московской архитектурной компании А+А. Архитектурный блогер, наставник, автор уникальных обучающих программ.

Григорий Маров и Мария Марова-Калимбет

Талантливый дуэт архитектора и дизайнера, художника, основателей дизайн-бюро MAROW.space, известного своими индивидуальными и функциональными интерьерными решениями, а также «левитирующей» коллекцией предметного дизайна.

Анастасия Азарова

Официальный представитель бренда Porcelaingres

Мероприятие пройдет по адресу: Москва, проспект Маршала Жукова, 30, салон GriffonStyle. 

Регистрация обязательна!

https://griffonstyle.timepad.ru/event/3525037/

3 июля в 18.00 салон GriffonStyle вновь приглашает своих друзей — архитекторов и дизайнеров интерьера. Поводом для встречи станет презентация самых ярких коллекций и новинок всемирно известных итальянских брендов antoniolupi и Devon&Devon.

Фабрика Devon&Devon была основана в 1989 году талантливыми архитекторами Джанни и Паолой Танини. Бренд предлагает эксклюзивный ассортимент для ванной комнаты, вдохновленный традициями «элитарных» течений в искусстве конца XIX-го и первой половины ХХ века. Это аристократичный викторианский стиль, богемные стили периода Belle Epoque, эстетика «эпохи джаза» и золотого века Голливуда, а также современный дизайн.

antoniolupi — признанный трендсеттер среди мировых производителей премиум-класса. Его визитной карточкой являются комплексные решения для роскошных капиталоёмких интерьеров. В коллекциях бренда можно найти сантехнику, мебель и аксессуары для ванных комнат, которые выглядят как арт-объекты и часто используются в проектах в качестве главных акцентов. Фабрика выводит дизайн изделий на новый уровень и постоянно находится в поисках новых материалов, закладывая фундамент для экспериментов с формой.

Увидеть знаковые дизайн-объекты antoniolupi и Devon&Devon можно в салоне официального дистрибьютора ведущих европейских брендов керамогранита, сантехники и мозаики, компании GriffonStyle. Участников мероприятия ждёт знакомство с новыми коллекциями и полное погружение в философию премиальных брендов. Кроме того, гости узнают о последних тенденциях в мире интерьерной моды и смогут задать экспертам интересующие вопросы.  

Ключевыми спикерами дня брендов станут:

- Альбина Ганженко — основатель и управляющий партнёр компании GriffonStyle,

- Сергей Радько — представитель бренда antoniolupi в России,

- Елена Самарцева — представитель бренда Devon&Devon в России.

Мероприятие проводится в рамках Школы комплектации интерьера Альбины Ганженко. Оно пройдёт по адресу: Москва, проспект Маршала Жукова, 30, салон GriffonStyle.

Для регистрации на бесплатное участие в мероприятии, пожалуйста, пройдите по ссылке:

https://griffonstyle.timepad.ru/event/2926839/

Уважаемые архитекторы, дизайнеры и декораторы!

Школа комплектации интерьера Альбины Ганженко приглашают вас 29 февраля на лекцию известного российского архитектора Бориса Олеговича Уборевича-Боровского «Основы создания современного интерьера».

Борис Олегович — человек, чье имя знакомо каждому архитектору и дизайнеру: автор ряда знаковых московских построек и многочисленных интерьеров, неоднократный победитель и лауреат архитектурных и интерьерных премий, член Союза московских архитекторов, профессор МАрхИ, руководитель архитектурной студии ub.design, руководитель Мастерской №7 в ОАО «Моспроект».

В своём выступлении Борис Олегович расскажет о создании современных интерьеров на примере собственных проектов, созданных с начала 1990-х гг. по настоящее время, выделит основные стилистические и пространственные приёмы, а также поделится собственными методами и правилами создания идеальной планировки.

Ждем вас 29 февраля в 19.00 в салоне GriffonStyle по адресу: Москва, проспект Маршала Жукова, 30.

Посещение лекции бесплатное. Необходима предварительная регистрация:

Архитектурное решение выставки предполагает два маршрута, построенных вокруг повести «Превращение» и романа «Процесс». Оба пути ведут к центру экспозиции, сформированному как аллюзия на роман «Замок». На выставке представлено более 100 работ, среди которых произведения Казимира Малевича, Эгона Шиле, Эмиля Нольде, Бориса Иофана, Джорджо де Кирико, Ильи Кабакова и других знаменитых художников XX века, которые отсылают к главным темам литературы Франца Кафки: одиночеству, абсурду, невозможности противостоять безличному пространству. Завершает экспозицию пространство, в котором на протяжение работы всей выставки будут проходить перформансы, подготовленные совместно с актерами «Мастерской Брусникина».

В проекте приняли участие Государственный Эрмитаж, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея, Музей архитектуры им. А.В. Щусева и другие музейные и частные собрания.

Александр Борода, генеральный директор Еврейского музея и центра толерантности, раввин:

Кристина Краснянская, исполнительный директор Еврейского музея и центра толерантности:

Мария Гадас, главный куратор Еврейского музея и центра толерантности:

«Актуальность произведений Франца Кафки заключается не в том, что он описывает политические системы или процессы, а в том, что в своих произведениях он выявляет природу человека. Наверное, поэтому он смог так точно предсказать испытания, предстоящие ХХ веку. Размышление о человеческой природе — один из важных мотивов всей экспозиции, который ведет к пониманию параллелей творчества Кафки и представленных произведений. Эта выставка стала возможной благодаря сотрудничеству с государственными музеями и частными коллекционерами, которые согласились предоставить произведения из своих собраний».

Даты проведения: 11 октября 2023 года — 14 января 2024 года

Возраст: 12+

Окончен прием заявок на участие в Общероссийской профессиональной Премии Innovative Public Interior Award (IPI Award 2023)

В 2023 году старт приема заявок был объявлен в конце июня. В течение июля и августа шла работа по поиску, приглашению к участию и сбору заявок от ведущих российских архитекторов и дизайнеров, работающих в сфере общественных интерьеров.

За два месяца через форму на сайте www.ipiaward.com IPI Award 2023 поступило 164 заявки, часть из которых были отклонены, как не отвечающие требованиям Положения о Премии. В итоге, для участия были отобраны 144 общественных интерьера.

В том числе:

19  заявок в номинации Культура. Номинация включает музеи, театры, кинотеатры, галереи, библиотеки, культурные центры и т. д;

19  заявок в номинации Образование. Номинация включает университеты и кампусы, образовательные центры, школы и детские сады;

12  заявок в номинации Туризм. Номинация включает зоны общего пользования во всех видах объектов туристической и рекреационной индустрии;

36  заявок в номинации Рестораны. Номинация включает все типы предприятий общественного питания, в том числе: рестораны, кафе, бары, фуд-корты и дегустационные залы;

11  заявок в номинации Здоровье. Номинация включает все типы общественных пространств и помещений, предназначенных для оздоровительных и медицинских процедур;

8     заявок в номинации Спорт. Номинация включает объекты для занятий всеми видами спорта и физической активности;

26  заявок в номинации Ретейл. Номинация включает магазины, бутики, салоны, шоу-румы и общественные пространства в торгово-развлекательных центрах площадью не более 1000 кв.м.; 

13  заявок в номинации Реконструкция. Номинация включает реконструкцию общественного интерьера любой типологии, созданного до конца XX века.

На следующем этапе конкурса все поданные на конкурс объекты будут оценены членами Экспертного совета по 4 критериям: «Функциональность», «Устойчивость», «Креативность» и «Социальный эффект».

5 объектов, набравших максимальное количество баллов в каждой номинации, выйдут в финал конкурса, где их рассмотрит жюри номинаций, чтобы назвать победителя и лауреатов в каждой номинации. И в заключении члены экспертного совета получат возможность выбрать из числа призеров номинаций один интерьер, наиболее новаторский и отвечающий вызовам времени, который получает звание «Выбор года».

Церемония награждения победителей и лауреатов Премии IPI Award пройдет в торжественной обстановке и запланирована на ноябрь 2023 года.

В рамках фестиваля будут представлены работы цифровых и фотохудожников, живопись в смешанном стиле. 

Основной экспозицией нашей галереи выступит конкурсный проект : Центр города Калининград, выполненный архитекторами компании Эксперт-Инжиниринг, под руководством всемирно известного архитектора Зусика Александра Ивановича и куратора Моисеевой Ольги Валерьевны, являющейся соосновательницей галереи Dream Art. 

Нейросети, цифровые технологии, живопись, ЗD графика - продемонстрируют современную архитектуру и новый взгляд на реализацию инженерных проектов. 

Так же будут представлены фантазийные работы будущего от сотрудников компании и эксклюзивная мебель бренда MILICA архитектора-дизайнера Ирины Ивашкиной.

Нужна регистрация

На выставке, занимающей более 1100 квадратных метров, будут представлены более 240 работ из всех 8 Федеральных округов России, выполненные в разных стилях, техниках и жанрах: живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладное и театрально-декорационное искусство.

Свое творчество на одной из главных выставочных площадок страны, представят 145 молодых художника в возрасте от 18 до 35 лет из Алтайского края, Архангельской, Владимирской, Воронежской, Иркутской, Калужской, Кемеровской, Кировской областей, Краснодарского края, Липецкой, Магаданской областей, Москвы, Московской, Орловской, Пензенской области, Пермского края, Республики Коми, республик Башкортостан, Дагестан, Татарстан, Санкт-Петербурга, Саратовской, Свердловской, Смоленской, Тамбовской, Тульской, Тюменской, Ульяновской областей, Хабаровского края и Чувашской республики, всего из 30 российских регионов.

Для участия в выставке была подана 621 заявка из разных районов России. Экспертная комиссия просмотрела около 2500 произведений различных видов изобразительного, декоративного и театрального искусств.​​​​​​​

Выставка представит уникальную возможность молодым, начинающим художникам из различных регионов РФ под руководством признанных мастеров изобразительного искусства показать свои лучшие достижения в процессе обучения и профессионального становления – свой современный взгляд на российское историческое и культурное наследие страны. Проект позволит продемонстрировать преемственность поколений и множественность творческих методов, сравнить и проанализировать творческие особенности художников различных школ.

  В рамках выставки состоятся встречи с авторами работ, пробные уроки акварели и анималистической скульптуры для учащихся и посетителей выставки, открытые уроки от преподавателей Московского государственного Академического художественного института им В.И. Сурикова, мастер-классы, творческие встречи с признанными мастерами изобразительного искусства, творческий диспут (батл) между художниками старшего и младшего поколений, и осмотр экспозиции участниками профессионального сообщества – галеристами и искусствоведами.

12 и 19 октября в 18.00 в Школе комплектации интерьера Альбины Ганженко состоится подведение итогов Международной выставки керамической плитки, аксессуаров и оборудования для ванных комнат Cersaie 2023, которая проходила с 25 по 29 сентября в Болонье.

Cersaie — одна из крупнейших профильных выставок в мире. Неформально её называют «Неделей высокой керамической моды». В этом году выставку традиционно посетила Альбина Ганженко — идеолог и основатель Школы комплектации интерьера, управляющий партнёр компании GriffonStyle. В рамках встречи она поделится своими впечатлениями о прошедшей выставке и расскажет о новинках и трендах, которые совсем скоро охватят интерьерный дизайн.

Подведение итогов Cersaie 2023 с Альбиной Ганженко — это уникальная возможность узнать о современных тенденциях в отделке интерьеров и ознакомиться с новейшими коллекциями и материалами, которые вдохновят вас на создание уникальных проектов.

Мероприятие состоится в салоне премиального керамогранита и сантехники GriffonStyle по адресу: Москва, проспект Маршала Жукова, 30.

Регистрация открыта на обе даты — 12 и 19 октября:

https://griffonstyle.timepad.ru/event/2593600/

Участие бесплатное!

Москва, Сколково, Renova Lab, Сикорского 11

Только у нас Вы сможете увидеть эксклюзивную коллекционную мебель бренда MILICA, дизайнера-архитектора Ирины Ивашкиной, а также коллекцию работ других авторов, талантливых художников, скульпторов и дизайнеров России, которую мы собрали для Вас специально к фестивалю. Каждое из произведений нашей галереи пронизано искренними эмоциями и зеркалит эссенцию современной культуры.

В рамках программы на общей площадке POP ART Вас ждут не только произведения искусства, но и невероятные перфомансы, экскурсии и мастер-классы и многое другое. 

Погрузитесь в атмосферу фестиваля вместе с нами!

 Подробнее

Юбилейная выставка «Итоги сезона», организованная и реализованная Союзом театральных деятелей и компанией по производству декораций «Сценический Портал» пройдет с 24 августа по 10 сентября в Московском Доме художников. В рамках выставки состоятся творческие встречи и мастер-классы, а также официальное открытие – Вернисаж, на котором соберутся известные театральные художники.

«Итоги сезона» значимы не только для профессионалов театрального мира, но и для любителей сценического искусства. На выставке и открывающемся Вернисаже зрители могут заглянуть в мастерскую художника, увидеть этапы творческого процесса, осознать всю многогранность сценографического искусства и составить самую полную картину современного театрального процесса в России, потому что экспозиция объединяет постановки театров из разных уголков большой страны.

Московские театральные художники работают в театрах по всей России: Москва, Санкт-Петербург, Ростов-на-Дону, Томск, Иркутск, Архангельск, Нижний Новгород, Тула, Рязань, Хабаровск, Тамбов, Севастополь, Уфа и т.д. Обширная география разместится в историческом пространстве в Выставочном зале Московского Дома Художников. Для «Итогов сезона», проходящих обычно на лучших площадках города – Новая Третьяковка, Новый Манеж, Манеж, Музей современного искусства, новая площадка Московского Дома Художника выбрана не случайно, – это историческое место 17 века с богатейшей историей. На протяжении нескольких веков здесь, в центре культурной жизни столицы, работали Александр Родченко, Всеволод Мейерхольд, Лев Бруни, Владимир Маяковский и др.

Вернисаж официально откроет выставку, на которой можно увидеть эскизы, макеты, инсталляции и костюмы известнейших театральных художников нашего времени: Владимир Арефьев, Борис Бланк, Мария Данилова, Лариса Ломакина, Виктор Никоненко, Максим Обрезков, Николай Симонов, Юрий Хариков, Виктор Шилькрот.

Артем Керпек, «Сценический Портал»:

Инна Мирзоян, куратор выставки «Итоги сезона»:

Место: выставочный зал Московского союза художников.

Возрастное ограничение: 6+

Форсайт-сессия "Строительная площадка будущего" даст участникам возможность обсудить перспективные технологии, новейшие тренды и текущие задачи, связанные с внедрением инноваций. Мероприятие предоставит возможность участникам взглянуть в будущее и представить картину развития строительной отрасли.

В вводной части форсайт-сессии выступят эксперты с докладами о перспективных технологиях, трендах в отрасли и ключевых вопросах их реализации. Спикеры обсудят современные цифровые решения в строительстве и ЖКХ, использование искусственного интеллекта в проектировании и строительстве, роботов на стройплощадках, инновационные материалы и многое другое.

Среди приглашенных экспертов – Сергей Галкин, руководитель направления по работе с учебными заведениями ГК «СиСофт»,

Ратибор Коновалюк, директор по развитию АО МГК «ИНТЕХРОС»,

Анастасия Морозова, Генеральный директор компании ООО «IYNO»

Вторая часть мероприятия – практическая. Ее проведут в формате групповой работы: группам поставят задачи для решения. На первом такте участники постараются описать свое видение будущей строительной площадки, рассказав о задачах, которые будут решаться, материалах и технологиях, которые будут использоваться, а также о взаимодействии человека с процессом.

На втором такте участники попробуют детально проработать сценарий строительства: какие технологии появятся, какие профессии в строительстве возникнут через 10 лет, какие материалы станут активно использоваться. Мероприятие закончится выступлением групп, где они презентую свои решения, и подведением итогов.

Зарегистрироваться на форсайт-сессию можно на портале СтроимПросто в разделе события. Мероприятия бесплатное.

Всероссийская профессиональная конкурсная награда BEST EXTERIOR Professional Design Award стала второй наградой конкурсного направления EXTERIA AWARDS от Совета экспертов интерьерного дизайна и архитектурной среды. Первая — BEST HOUSE Professional Design Award — вручается с 2018 года за лучшие реализованные отечественные проекты в области архитектуры частного домостроения.

На конкурс BEST EXTERIOR принимаются только реализованные проекты в области средового дизайна, ландшафтной архитектуры и благоустройства внешней среды. Объект должен быть сдан в эксплуатацию не ранее 01 января 2020 года и может быть как загородным, так и городским. Заявки принимаются только в виде фотоизображений реализованных объектов.

В конкурсе участвуют следующие типы проектов:

·        Реализованный дизайн-проект оформления и комплектации открытого помещения/пространства, являющегося частью здания.

Примеры: эксплуатируемая крыша, терраса, открытая веранда, балкон/лоджия, патио, атриум.

·        Реализованный комплексный проект частного загородного владения: центральное строение в сочетании с ландшафтным решением территории.

Примеры: дом и приусадебный участок, вилла с садом.

·        Отдельный функциональный / декоративный компонент или зона в составе реализованного экстерьерного проекта — постройка, конструкция, сооружение, площадка, предмет или иное проектное решение.

Примеры: детская площадка, спортивная площадка, беседка, оранжерея, арка, пруд, мостик, ограждение, ворота, уличная мебель, арт-объект, световое решение.

Список номинаций размещен на сайте премии.

Участие в конкурсе для дизайнеров, архитекторов и творческих коллективов – бесплатное.

Подать заявку на премию BEST EXTERIOR могут не только частные дизайнеры и архитекторы, но и производственные компании, выпускающие продукцию для благоустройства внешней среды (малые архитектурные формы, наружное освещение, уличная мебель, конструкции), а также сервисные компании, занимающиеся благоустройством придомовых территорий. Подробнее об условиях участия для компаний можно прочитать на сайте премии и в официальном пресс-релизе.

Победителей определяет авторитетное профессиональное жюри – самое широкое в отраслевой конкурсной среде. В Профессиональное жюри конкурса входят свыше 70 лучших профессионалов России в области архитектуры и интерьерного дизайна: обладатели общественных и государственных наград, лауреаты профессиональных конкурсов, члены Совета экспертов интерьерного дизайна и архитектурной среды.

Объявление победителей конкурса и вручение именных кубков BEST EXTERIOR состоится на церемонии награждения 20 мая, место проведения - Дизайн-завод (бывший дизайн-завод «Флакон»).

Подать заявку можно до 12 мая 2023 года. Для подачи заявки необходимо зарегистрироваться на портале ARCHIPROFI.RU — портале профессиональных архитекторов и дизайнеров интерьера — разместить работу в виде фотоизображения в портфолио и подать заявку на конкурс BEST EXTERIOR. Подробная инструкция «Как подать заявку» по ссылке.

Задать вопрос по участию в конкурсе можно в службе технической поддержки ARCHIPROFI.RU.

Прием заявок на премию BEST EXTERIOR открыт до 12 мая 2023 года включительно.  

Объявление победителей и вручение кубков состоится 20 мая 2023 года на Дизайн-заводе (бывший дизайн-завод «Флакон»).

Всероссийская профессиональная конкурсная награда BEST HOUSE Professional Design Award проводится с 2018 года и присуждается за лучшие отечественные реализованные проекты в области архитектуры частного домостроения.

В этом году на премию принимаются реализованные объекты, сданные в эксплуатацию в период с 1 января 2021 года по 30 апреля 2023 года. В списке номинаций присутствуют объекты различных типов: особняк, вилла, усадьба, дачный дом, коттедж, гостевой дом, таунхаус, бунгало, дом-эллинг. Заявки принимаются только в виде фотоизображений реализованных объектов.

Участие в конкурсе для архитекторов, творческих коллективов – бесплатное.

В этом году открыта подача заявок не только для частных архитекторов, но и для строительных компаний и производителей домокомплектов. Подробнее об условиях участия для компаний можно прочитать на сайте премии и в официальном пресс-релизе.

Победителей определяет авторитетное профессиональное жюри – самое широкое в отраслевой конкурсной среде. В Профессиональное жюри конкурса входят свыше 70 лучших профессионалов России в области архитектуры и интерьерного дизайна: обладатели общественных и государственных наград, лауреаты профессиональных конкурсов, члены Совета экспертов интерьерного дизайна и архитектурной среды.

Объявление победителей конкурса и вручение именных кубков BEST HOUSE состоится на церемонии награждения, которая пройдет 19 мая на Дизайн-заводе (бывший дизайн-завод «Флакон»).

Подать заявку можно до 12 мая 2023 года включительно. Для подачи заявки необходимо зарегистрироваться на портале ARCHIPROFI.RU — портале профессиональных архитекторов и дизайнеров интерьера — разместить работу в виде фотоизображения в портфолио и подать заявку на конкурс BEST HOUSE. Подробная инструкция «Как подать заявку» по ссылке.

Задать вопрос по участию в конкурсе можно в службе технической поддержки ARCHIPROFI.RU.

Прием заявок на премию BEST HOUSE открыт до 12 мая 2023 года включительно.  

Объявление победителей и вручение именных кубков состоится 19 мая 2023 года на Дизайн-заводе (бывший дизайн-завод «Флакон»).

Организаторы конкурса — Агентство креативных индустрий при Департаменте предпринимательства и инновационного развития города Москвы и Союз дизайнеров России — приглашают к участию предприятия всех регионов России.

Конкурс решений в сфере индустриального дизайна «Фабрика дизайна 2.0 » даст возможность промышленным предприятиям найти дизайнеров и решить задачи по разработке решений в области импортозамещения и экспорта.

С 31 января по 10 марта будет произведен отбор задач от производственных компаний. Заказчики смогут предложить технические задания на разработку дизайна импортозамещающей и экспортной продукции, в том числе: бытовая техника, спортивные товары, транспортное оборудование, мебель, аксессуары, упаковка пищевой продукции и другие.

14 июля состоится финальная презентация проектов потенциальным заказчиком с последующим заключением договоров по выбранным проектам. После завершения конкурса компании-заказчик и дизайнеры-исполнители в партнерстве смогут изготовить пробные модели и партии, подготовить производственную документацию.

Конкурс формирует платформу для взаимодействия дизайнеров, производственных компаний, экспортно-ориентированного бизнеса, экспертов индустрии для создания новых продуктов отечественной промышленности, обеспечивающих конкурентоспособность российской экономики на международных рынках.

В 2022 году прошел первый конкурс решений в сфере дизайна «Фабрика дизайна», он собрал 573 дизайнеров в 368 командах, которые работали над решением 140 задач от промышленных предприятий.

Проект «Фабрика дизайна» реализует Агентство креативных индустрий, подведомственное Департаменту предпринимательства и инновационного развития города Москвы, и Союз Дизайнеров России.

Платформа конкурсов Premio.Design совместно с компанией SWG приглашает дизайнеров, архитекторов, студентов и молодых специалистов к участию в международном конкурсе - SWG — Освещение для жизни.

Срок подачи заявки: до 21 мая 2023

Приз в каждой из номинации: Поездка в Сочи

1. Проект освещенности коммерческого пространства.

2. Проект освещенности жилого пространства.

Спецприз: Светильник

Краткое описание:

Компания «SWG | Светодиодное освещение» объявляет конкурс «SWG — освещение для жизни» на создание дизайн-проектов с интересными световыми решениями в жилых и коммерческих пространствах с использованием товаров и 3D-моделей SWG из каталога Партнера конкурса. 

«SWG — освещение для жизни» - это творческий конкурс, объединяющий дизайнеров и архитекторов для создания различных световых решений для экологии жизни в единой концепции дизайна городской среды.

К участию в конкурсе приглашаются профессиональные или начинающие архитекторы, дизайнеры интерьера, декораторы, 3d визуализаторы, фотографы, студенты профильных вузов или школ дизайна, а также иные заинтересованные в участии специалисты творческих профессий.

Конкурс является международным и проходит в онлайн-формате на сайте premio.design. Участниками конкурса могут стать только пользователи, зарегистрированные на сайте premio.design и заполнившие необходимую информацию о себе в личном кабинете.

Конкурс является открытым, а участие бесплатным.

Подробнее о конкурсе: https://premio.design/contest/swg-osveshchenie-dlya-zhizni/

На Конкурс зарегистрировалось 92 претендента из 27 городов России.

По всем правилам Конкурса заявки оформили 35 участников: 15 индивидуальных претендентов и 20 консорциумов, всего 84 компании.

Среди участников представлены компании из 23 городов России: 35 компаний из Москвы, 17 – из Воронежа, семь – из Санкт-Петербурга, четыре – из Уфы, по две – из Ярославля и Сочи, по одной – из Ростова-на-Дону, Екатеринбурга, Якутска, Омска, Нижнего Новгорода, Миасса, Челябинска, Симферополя, Махачкалы, Тюмени, Тобольска, Краснодара, Пензы, Казани, Иваново, Архангельска, с. Аргамач-Пальна (Липецкой области).

Для участия необходимо было зарегистрироваться на сайте Конкурса https://kostenki-konkurs.ru/, предоставить портфолио проектов, демонстрирующих релевантный опыт, а также эссе с описанием идей развития территории историко-природного парка.

21 декабря состоится заседание Жюри, где будут определены 3 финалиста, которые разработают конкурсные предложения. Жюри Конкурса возглавил Губернатор Воронежской области Александр Гусев. В состав вошли местные и федеральные эксперты в сфере туризма, природных и историко-культурных территорий, градостроительства и архитектуры.

Итоги Конкурса будут подведены 27 апреля 2023 года на финальном заседании Жюри по выбору Победителя.

• Инициатор Конкурса – Департамент архитектуры и градостроительства Воронежской области.
• Конкурс проходит при поддержке Правительства Воронежской области и Государственного археологического музея-заповедника «Костёнки».
• Оператором Конкурса выступает Агентство стратегического развития «ЦЕНТР».

SYNTAX образует синергию музыки нового формата и медиаискусства. Цель фестиваля — познакомить зрителей с уникальными артистами и многообразием междисциплинарных форм актуальной культуры. Его концепция строится вокруг бесконечного поиска и экспериментов участников, в результате которых рождается идея и образ будущего. В этом году SYNTAX пройдет в недавно открывшем свои двери ДК «Моряков»: залы дворца культуры станут единым живым пространством, пульсирующим в непредсказуемом ритме.

Зрителей ждут выступления мультижанровых музыкантов и перформеров сразу на двух сценах, а также digital-проект с участием медиа- и NFT-артистов, граффити райтеров и исследователей Art&Science. Художник Максим Свищёв представит масштабную трехканальную видеоинсталляцию «Цветасис», ранее показанную в МАММ, а Олег Гудачёв аудиовизуальный проект Now I'm Here, созданный для «ГЭС-2». Перформанс московского режиссера Донатаса Грудовича «Секретная комната» обещает участникам фестиваля «тактильный трип».

Организаторы SYNTAX делают особый акцент на коллаборации художников разных жанров, ведь в сотворчестве артистов рождаются оригинальные идеи. Зрители увидят премьеру дуэта Kiselёk x Symphocat, — медиахудожницы Вики Терентьевой и эмбиент композитора Ильи Symphocat. Импровизационный сет «Интуриста» будет дополнен live-проекцией автоматического письма тушью Яны Oli. Также участников фестиваля ждет совместное выступление известного перформера Пахома и музыканта Алексея Борисова.

Проект «Naked Nature» представляет масштабную международную выставку, организованную Nikolskaya Gallery , G Gallery и Art Kira Chuvacova. На выставке будет представлена уникальная коллекция современной живописи, в которую вошли работы известных и сформировавшихся авторов, а также работы молодых, но одаренных и перспективных художников. В экспозицию выставки вошло более 60 произведений.

Открытие международной выставки «Naked Nature» состоится 25 августа на трех площадках Nikolskaya Gallery в Лондоне и G Gallery в Самаре, в Art Kira Chuvacova, г. Екатеринбург.

Выставка акцентирует внимание на многообразии художественных техник и стилей. Каждый автор, представленный в экспозиции, обладает уникальным и узнаваемым авторским стилем. Здесь можно встретить работы, выполненные в как в безупречном минимализме, так и в чувственной, провокационной манере.

Участники выставки работают с различными материалами от акварели и акрила до туши и дизайнерских маркеров, которые позволяют передать динамику с акцентом на смысловые детали образа. Проект знакомит зрителя с яркими, смелыми и актуальными работами современных художников и вовлекает его в удивительный мир эстетики тела и природы, обнажая все сокровенное.

Главной линией проекта обнаженная натура нашего мира выступили пейзажи, которые затронули проблемы экологии и деликатно подняли вопросы значимости природы в нашей жизни, загрязнениях окружающей среды, отметили живописью, как сберечь и приумножить то, что имеем.

Выставка открывает зрителю объемное поле идей и разнообразных интерпретаций картин в стиле naked nature, которые пробуждают фантазию и насыщают пространство новыми необыкновенными красками. «Naked Nature» — проект, исследующий акценты эстетического восприятия тела и природы.

В рамках открытия проекта приглашены гости галереи и коллекционеры, ценители прекрасного и дизайнеры. Команда подготовила электронные каталоги с биографиями и произведениями авторов-участников. Также выставка будет дублироваться в виртуальном пространстве Nikolskaya Gallery, куда можно попасть с любой точки мира.

Участники выставки: Marina Marzepane, Екатерина Пригарняя, Елена Цикина, Катя Барац, Турсункулов Рахимходжа, Пидченко Сергей, Кира Чувакова, Маргарита Добровольская, Самитина Екатерина, Светлана Гри, Ольга Сапожникова, Дарья Дементьева, Анна Боровикова, Валерия Сальникова, Юлиана Глазкова, Анна Вершинина, Людмила Балдина, Елена Лисовская, Мари Котялапа, Настя Федорова, Халиуллова Юля, Лара Колчина, Наташа Рави, Сержантова Алина, Екатерина Жук, Гуля Ворона, Таня Камаро, Каребина Леся, Алевтина Тяпина, Екатерина Орёл, Яна Скороходова, Гладкова Анна, Ланг Ирина, Васенина Юлия, Полюдова Евгения, Зубахина Евгения, Вероника Теслицкая. 

Кураторы: Ирина Никольская, Самитина Екатерина 

Организаторы: Nikolskaya Gallery, G Gallery, Art Kira Chuvacova

Даты проведения выставки:

C 25 августа по 5 сентября 2022

Вход бесплатный

Адрес:

г. Лондон, New Bond Street 125, Nikolskaya Gallery

Выходной – понедельник.

Ольга Тобрелутс. Модернизация. 2010-2011

Московский музей современного искусства (MMOMA) представляет выставку «Человек и его ландшафты», подготовленную специально для показа в Якутске в рамках фестиваля современного искусства «Территория. Якутск» и при поддержке компании «ПОЛЮС». В экспозицию вошли порядка 100 произведений из коллекции музея, среди их авторов: Александр Родченко, Давид Бурлюк, Сальвадор Дали, Владимир Стенберг, Николай Андронов, Франциско Инфанте, Вячеслав Колейчук, Оскар Рабин, Петр Беленок, Виктор Пивоваров, Павел Пепперштейн, Ольга Тобрелутс, Андрей Кузькин и другие. Проект также включает в себя произведения из собрания Национального художественного музея Республики Саха.

Виктор Пивоваров. Утро, день, вечер, ночь. 2002

Выставка «Человек и его ландшафты» обращается к теме видимых и воображаемых пространств, с которыми взаимодействует и ассоциирует себя человек. Она посвящена его связям с реальными окружающими его ландшафтами и абстрактным представлениям о мире: снам, видениям, фантазиям и воспоминаниям.

Евгений Гороховский. До предела грубого и тонкого. 2004

Экспозиция тематически разделена на две части. Первая связана с опытом восприятия классического пейзажа – от пасторального образа райского сада, лежащего в основе западноевропейской визуальной культуры, до мистических толкований природного окружения и архаики деревенского обихода. Сцены, сюжеты и мотивы, собранные в этом зале, по-разному раскрывают те духовные поиски и романтические откровения, которые человек ассоциирует с органикой естественной среды. Ее таинственность, подвижность и живописность концептуально организуют и логику этого выставочного пространства, архитектура которого символически отсылает к образу лабиринта.

Сальвадор Дали. Дон Кихот. 1971

Во второй половине проекта раскрывается другой полюс жизни современного человека, среда обитания которого связана с динамичной городской панорамой, с ее изнанкой прозаичного квартирного быта, но вместе с тем и с уходом в виртуальные миры – технологичные или фантазийные, в которых человек самостоятельно меняет прошлое и создает будущее. В сером зале, отделенном от основных выставочных помещений музея, рассказывается об отчужденной, автономной и отдаленной позиции сегодняшнего городского жителя.

Сальвадор Дали. Пикадор. 1971

В этих двух повествованиях, противопоставленных друг другу, собраны картины, скульптуры и графические листы, в которых по-разному осмысляется традиционный язык художественной формы и по-новому рассказывается о взаимоотношениях человека и сред его обитания в современном искусстве. Проект «Человек и его ландшафты» стал продолжением региональной выставочной программы ММОМА и фестиваля современного искусства «Территория», целью которой является культурный взаимообмен, поддержание единого ритма художественной жизни страны, а также знакомство с одной из крупнейших музейных коллекций, посвященной искусству XX и XXI веков. Ранее ММОМА уже показывал свое собрание в Красноярске, Южно-Сахалинске, Магадане, Иркутске, Нижнем Новгороде.

Статья I “Договора о космосе”. 

Москва, Вашингтон, Лондон, 27 января 1967 года. 

С. Куприянов, Серия Космос. Оранжевая полоса (Жёлтое солнце). Ассамбляж. Картон, акрил. 100х150. 2018

С 1 мая по 30 июня в галерее интерьеров “Твинстор” будет проходить выставка “Юрины сны”. На протяжении многих лет русские философы, ученые-космисты, религиозные мыслители и художники, такие как Н.Ф. Фёдоров, В.И. Вернадский, А.Л. Чижевский, К.Э. Циолковский, П.А. Флоренский, Н. А. Бердяев, Н.К. Рерих, высказывали гипотезу, что все без исключения люди связаны с ноосферой, и в наших снах заложена информация о том, чего мы еще не видели и не знаем, но ощущаем присутствие этого. Идеи русского космизма тесно связаны с гуманистическими ценностями человечества – они стали основой для реального выхода человека в открытый космос и их научный и этический потенциал далеко не исчерпан. В условиях эпидемий и конфликтов, ознаменовавших собой 20-е годы XXI века эти идеи актуальны как никогда.

Е. Нэтра, "Силуэты", Серия "Силуэты Времени" 3, 4 Дерево, метал, акрил, лак, Н-46см, 2014

Скульптурная серия “Силуэты времени” художника и со-куратора выставки Евгения Нэтры - это пример образов, застывших или застрявших во времени. 

Кураторы Анна Резцова, Евгений Нэтра и Аркадий Бабич пригласили к участию в экспозиции известных художников-космистов и неравнодушных к теме космоса авторов. Посетители увидят стерео-панели Константина Худякова; полотна в лучших традициях иллюстраций к советским научно-фантастическим произведениям Андрея Ахальцева, Александра Драгового и Александра Аросева-Каширина; абстракционистские опыты Евгения Нетры, Леонида и Елены Феодор, Сергея Куприянова, Елены Болотских, Александра Королева; цифровые фотографии Евгения Военского и Олеси Воронковой; цифровую живопись и графику Владимира Мартынова и Максима Тимофеева; генеративное искусство Ильи Сипягина; инсталляции Марата Наби; скульптуры Алекса Петунина и Александра Храпачева . Всего на экспозиции будут представлены работы 30 художников. 

Александр Драговой, "Возвращение", Картон, смешанная техника, 110х70,

Эпиграфы к работам “Между небом и землей” и “Возвращение” Александра Драгового из стихотворения А.С. Пушкина “Пророк” и повести “Улитка на склоне” братьев Стругацких передают лирическое и философское настроение представленных картин. 

Выставка предлагает зрителю через работы художников подключиться к единому информационному полю и совершить совместную прогулку по подсознанию космического путешественника. Гагарин для нас уже не просто герой из прошлого, а некая синтетическая личность, сознание которой является уникальным хранилищем реального и интуитивного опыта о Космосе. Каждая работа выставки — это отдельная остановка в прогулке по этому хранилищу.

Олеся Воронкова. серия "Космодива 2" . Фото арт, принт. 60х50. 2022

Елена Болотских. "Парад планет",100х90, холст, акрил

В представленных на выставке работы Елены Болотских “Рождение планет” и “Мечта о полете” заложена мысль о том, что мечта о полёте генетически заложена в каждом из нас. Именно поэтому младенец испытывает острое ощущение счастья, когда родители подбрасывают его вверх.

Василий Вятич. "Мечты рептилии", холст, масло, 60х80. 2002.

Работы Василия Вятича напоминают видения то ли из прошлого нашей планеты, то ли из будущего человечества уже на новых обитаемых или заселяемых планетах с новыми цветами, растениями, красками.

   Выставка проводится при поддержке Творческого союза художников России, а также при участии Союза абстракционистов России (САБРОС) и Творческого содружества "ТЕТРА-АРТ".

• Когда: 1 мая — 30 июня 2022 г.
• Где: Галерея интерьеров “Твинстор” (1-й Щипковский переулок, д. 4)
• Открытие для СМИ: 12 мая. Сбор гостей в 17ч. (кураторская экскурсия начнется в 17.30)
• Вход для посетителей — бесплатно. Ежедневно с 10.00 до 21.00
• 18+

Подробности: https://twinstore.ru/news/yuriny_sny_vystavka_progulka_po_futuristicheskim_prostranstvam_/

Голосовать можно было за любое количество маршрутов от 1 до 60, но за каждый из них только один раз. Для того чтобы отдать голос за понравившиеся туристические маршруты, необходимо было зарегистрироваться на сайте проекта, зайти в раздел «Карта маршрутов», выбрать вкладку «Финалисты» и проголосовать за понравившиеся маршруты, поставив «Лайк». Народное голосование проходило параллельно с двухдневной (11-12 ноября) очной предзащитой проектов участников конкурса. Все, кто не определился с лучшим маршрутом, мог посмотреть трансляцию онлайн или в записи, чтобы ознакомиться с маршрутами и сделать свой выбор.

Голосование проходило максимально прозрачно: «сердечки» сразу же появлялись на сайте и за динамикой можно было наблюдать в реальном времени. В течение 11 дней лидеры постоянно менялись, поэтому невозможно было предугадать результаты соревнования. В общей сложности за этот период было отдано почти 77 000 голосов.

Команды в народном голосовании через официальные интернет-ресурсы, социальные сети и региональное телевидение, поддержали не только представители СМИ и блогеры, но и главы регионов, профильные министерства и ведомства, мэры городов, руководители предприятий: губернатор Иркутской области Игорь Кобзев, заместитель Председателя Правительства Республики Саха (Якутия) Михаил Никифоров, губернатор Ленинградской области Александр Дрозденко, Председатель Правительства Ленинградской области по экономике и инвестициям Дмитрий Ялов, министр предпринимательства, торговли и туризма Республики Саха (Якутия) Ирина Высоких, министр культуры и туризма Астраханской области Ольга Прокофьева, министр туризма Республики Бурятия Алдар Доржиев, глава Тункинского района Чингис Маншеев, мэр города Слюдянки и Слюдянского района Иркутской области Алексей Шульц, а также Министерство туризма и молодежной политики Кузбасса, Министерство экономического развития Челябинской области, Министерство цифрового развития и информационно-коммуникационных технологий Новгородской области, Комитет Ленинградской области по туризму, Управление по организационной работе, молодежной политике и связям с общественными организациями администрации города Орла.

Маршрут-победитель народного голосования набрал 4616 голосов, обогнав ближайшего претендента на победу почти на 1500 голосов. «Природа ЗОВВет. Сплавляем стихии Земли, Огня, Воды и Воздуха» — это двухдневный тур-впечатление, в котором задействуются все стихии. Маршрут проходит по Орловской области (ЦФО). Он начинается в усадьбе старинного русского дворянского рода Шатиловых в д. Моховое. Далее путешественников ждет велопрогулка по окрестностям, катание на сапах и сплав на байдарках по правому притоку Оки реке Зуша, мастер-класс по выпечке хлеба в настоящей русской печи, полет на параплане, а в заключение — огненное шоу. Этот тур помогает перенастроиться, обновиться, прийти в гармонию с собой и окружающим миром. Маршрут разработан командой «Бирюзовое кольцо России» под руководством продюсера впечатлений Романа Скоблякова.

В ТОП-10 лучших маршрутов по мнению россиян также вошли:

2 место: «Три дня на побег» (3269 голосов) — маршрут-впечатление, проходящий по лесам, озерам и необитаемым островам Ленинградской области, с возможностью поучаствовать в фотоохоте на птиц и получить удовольствие от конной прогулки. Продюсер впечатлений — Наталья Калягина.

3 место: «Открой неизведанную Якутию» (3036 голосов) — тур по территории Республики Саха (Якутия), в котором путешественники познакомятся с шаманами, мамонтами и бизонами и увидят удивительный мир Севера. Продюсер впечатлений — Анатолий Габышев.

4 место: «Горная Шория. К детям тайги» (3001 голос) — тур, проходящий по Кемеровской области — Кузбассу, в котором гостей ждет жизнь наедине с тайгой: традиции, мистика, кухня и таежный промысел горного народа. Продюсер впечатлений — Наталья Айларова.

5 место: «Сакральная Хакасия» (2600 голосов), проходящий по местам духовной силы и необычным природным и археологическим памятникам Республики Хакасии. Продюсер впечатлений — Инна Поддубровская.

6 место: «Тайны северной Шамбалы: путешествие на священные горы Кисиляхи» (2519 голосов) — путешествие в самое сердце Якутии, с возможностью перезагрузиться в одном из самых загадочных мест планеты — величественных скалах Кисилях. Продюсер впечатлений — Елена Кесерова.

7 место: «Дагестан глазами орлов» (2383 голоса) — интереснейший тур по горному Дагестану, сочетающий комфортные условия проживания, довольно сложные трекинговые маршруты и безумно красивые виды, открывающиеся с высоких кавказских гор. Продюсер впечатлений — Магомед Абакаров.

8 место: «Горная Сибирь» (2376 голосов) — путешествие по легендарной Сибири, в которой гости познакомятся с духом и философией сибиряков. Межрегиональный маршрут, проходящий по Алтаю, Хакасии, Тыве и Кузбассу. Продюсер впечатлений — Наталья Айларова.

9 место: «Сокровища страны гор» (2236 голосов) во всей красоте раскроются в величественном Дагестане. Гости встретят рассвет и увидят, как первые лучи солнца раскрашивают горы-исполины в золотисто-розовые цвета. Продюсер впечатлений — Магомед Абакаров.

10 место: «Дыхание северной земли: путешествие на Полюс Холода» (2208 голосов) — это тур-путешествие в самое сердце севера — на полюс холода Оймякон (Республика Саха (Якутия)). Продюсер впечатлений — Елена Кесерова.

Помимо голосования за маршрут, проходило соревнование регионов. Наибольшее количество голосов получили 9 маршрутов Ленинградской области. За них отдали 9528 голосов. Незначительно отстали маршруты Кемеровской области Кузбасса и Республики Дагестан — 9349 и 8941 голос за 5 и 6 маршрутов соответственно. Республика Саха (Якутия) и Красноярский край замыкают ТОП-5 регионов с наибольшим количеством голосов с 7763 и 6208 «сердечками» за 3 и маршрута соответственно.

Результаты народного голосования станут одним из критериев, позволяющих определить победителей, и окажут влияние на формирование финального рейтинга, куда также войдут результаты экспертной оценки и очной предзащиты в формате «Дебаты-ринг». Финальное решение по выбору победителей сделает Конкурсная комиссия под председательством заместителя председателя Правительства Российской Федерации Д.Н. Чернышенко.

Напоминаем, что победителями Всероссийского проекта станут 30 маршрутов по решению Конкурсной комиссии, 10 маршрутов будут выбраны партнерами конкурса в их спецноминациях. Маршруты-победители будут объявлены на официальной церемонии награждения в декабре и получат поддержу АСИ, Ростуризма, корпорации «Туризм.РФ» и партнеров конкурса. В дополнение к этому Ростуризм выберет проекты, которые будут приняты к рассмотрению для присвоения статуса «Национальный брендовый маршрут».

Познакомиться с маршрутами-финалистами можно на сайте — zagorizont.me.

Северный город посетили представители трех консорциумов под лидерством ГАУ «НИ и ПИ Градплангорода Москвы», НИУ «Высшая школа экономики» и АО «Территориальный градостроительный институт «Красноярскгражданпроект».

Для участников установочного семинара организовали встречи с представителями администрации

Норильска, Горсовета депутатов, компании «Норникель», Агентства развития Норильска,

профессионального сообщества. Финалистам рассказали об ожиданиях от архитектурно-планировочных

концепций реновации города.

Так, при разработке конкурсных предложений важно принимать во внимание документы стратегического и территориального планирования и градостроительного зонирования, а также учитывать особые условия строительства в Норильске. Концепции должны демонстрировать комплексный подход к развитию города и содержать инновационные решения, отвечающие на вызов экстремальных климатических и инженерно-геологических условий города.

В рамках установочного семинара у представителей консорциумов была возможность задать все

интересующие их вопросы, касающиеся градостроительства, имущественных отношений, ЖКХ,

благоустройства, экономики и социальной политики города.

Финалисты конкурса побывали во всех районах Норильска, посетили зоны потенциального развития, ключевые площадки реновации, объекты благоустройства, познакомились с деятельностью градообразующего предприятия на учебном подземном полигоне Заполярного филиала «Норникеля» и даже полакомились выращенной на Крайнем Севере земляникой во время экскурсии на местное В заключительный день установочного семинара финалисты приняли участие в стратегической сессии «Норильск – 2035», которая прошла в стенах Заполярного государственного университета.

Участниками мероприятия стали представители федеральных органов власти, реформированию ЖКХ, правительства Красноярского края, администрации Норильска, компании «Норникель», Агентства развития Норильска, общественных организаций, научного сообщества, малого и среднего бизнеса, а также эксперты международной консалтинговой компании McKinsey.

Большую часть стратсессии участники посвятили работе в группах по четырем направлениям – стратегическим драйверам развития Норильска: «Производство», «Наука и технологии», «Культура и креативные индустрии», «Туризм».

Норильске», – отметил представитель консорциума под лидерством Высшей школы экономики Тимур Башкаев.

Представить свои варианты концепций финалистам предстоит до 17 февраля, а итоги конкурса будут

подведены в марте 2022 года.

Конкурс инициирован администрацией города и Агентством развития Норильска при поддержке

«Норникеля». Оператор конкурса – международная урбанистическая лаборатория «ЦЕНТР Lab».

Проекты, разработанные продюсерами впечатлений и их командами, охватывает всю страну – от Калининграда до Сахалина: республики Алтай, Бурятия, Дагестан, Карелия, Осетия, Саха (Якутия) и Хакассия, Камчатский, Красноярский, и Алтайский края, Астраханская, Архангельская, Белгородская, Иркутская, Калининградская, Кемеровская, Ленинградская, Мурманская, Орловская, Псковская, Рязанская, Свердловская, Челябинская и Ярославская области.

Мероприятие стало одним из основополагающих для всех команд-финалистов. Они собрались, чтобы продемонстрировать экспертам и своим коллегам-туроператорам маршруты, спроектированные, дополненные и скорректированные в рамках акселератора и посмотреть на них со стороны - глазами других участников и специалистов отрасли, рассказать об их преимуществах и заинтересовать потенциальных туристов.

В мероприятии приняли участие около 200 человек —представители междисциплинарных региональных команд и их менторы, члены Экспертной группы и Конкурсной комиссии, представители организатора и оператора, журналисты. Команды приехали «заряженные» идеями. Многие из них получили поддержку на уровне руководства региона. Например, губернатор Иркутской области Игорь Кобзев публично поддержал сразу три маршрута по Приангарью команды «Байкалика». Глава Тункинского района Чингис Маншеев, министр предпринимательства, торговли и туризма Республики Саха (Якутия) Ирина Высоких и министр туризма Республики Бурятия Алдар Доржиев лично приехали, чтобы поучаствовать в предзащите вместе со своими командами.

На «Дебаты-ринг» команды выходили парами, которые были сформированы на основании рекомендаций Экспертной группы. Во время поединка каждая из команд кратко презентовала свой маршрут, затем участники обменивались тремя вопросами и отвечали на перекрестные вопросы экспертов. В конце эксперты выставляли оценку каждому маршруту и команде. Среди основных критериев - понимание командой целевой аудитории своего проекта, качество и конкурентоспособность турпродукта, маркетинговая стратегия, эффекты от реализации турмаршрута, а также качество выступления команды и презентация проекта.

Первый же день открытой очной предзащиты команд-финалистов показал, какую серьезную работу над проектами проделали команды в ходе Акселерационной программы. Два дня дебатов прошли очень ярко, насыщенно и позитивно. Были представлены мистические турмаршруты с полным погружением во вселенную сибирской тайги и гор Шории, туры по святым местам по храмам и монастырям Древней Ладоги, труднодоступным местам Сибири и Дальнего Востока, интереснейшие гастрономические туры, маршруты с французским шиком по русской глубинке, трекинговые маршруты по потрясающе красивым горам Кавказа, а также туры социальной направленности, например, для туристов «серебряного» возраста и подростковых групп. Участники рассказывали о региональных гастрономических специалитетах, вводили экспертов в медитативное состояние через чарующие звуки поющих тибетских чаш, рассказывали, где самые красивые белые ночи, а где лучше заниматься бёрдвотчингом. Поднимались и серьезные темы: представители одной из команд дали информацию о том, сколько рабочих мест было организовано в северных деревнях, когда появились туристические маршруты на их территории.

Акселератор завершен, презентации проектов состоялись, проект находится на своей финальной стадии: в ближайшее время Конкурсная комиссия определит 30 лучших маршрутов и в декабре будут объявлены итоги. При оценке эксперты будут учитывать результаты защит и народного голосования, а также рейтинг, подготовленный Экспертной группой. Партнеры конкурса выберут победителей в своих номинациях, а Ростуризм назовет туры, которые примут к рассмотрению для присвоения статуса «Национальный брендовый маршрут».

Также напоминаем, что на сайте www.zagorizont.me продолжается народное голосование, которое продлится до 18 ноября. По результатам голосования автоматически сформируется ТОП-30 проектов и ТОП-30 регионов, поэтому у всех участников народного голосования есть уникальная возможность поддержать именно свой регион и свои команды.

Участники мероприятия — известные архитекторы и эксперты озвучили свои прогнозы «расселения людей» и дали оценку текущей ситуации в жилищной сфере. И, действительно, куда двинется рынок жилья в ближайшие 10- 30 лет? Что будет с высотным строительством — сегодня это самый заметный тренд в больших городах? С другой стороны, в последние годы, омраченные пандемией, отчетливо проявился тренд на дезурбанизацию и переход значительной части населения на удаленную работу. Растет спрос на малоэтажную пригородную недвижимость, на аренду жилья. Как совместить эти тренды с максимальной пользой для человека?

Тренд на здоровье

Известный футуролог, председатель совета директоров группы компаний «Русские инвестиции» Кирилл Игнатьев считает, что «в сложившейся ситуации невозможно голосовать только за одну модель развития».

Он советует не оставлять «за скобками» пандемию коронавируса, которая продолжит активно влиять на сферу жилищного строительства всё последующее десятилетие, мотивируя людей к переезду за город.

На рынок жилья в немалой степени повлияют и предпочтения молодого поколения, «воспитанного на социальных сетях».

Эксперт убежден, что главным вызовом для городов становится «разнообразие», и те города, «которые не успевают в качестве и разнообразии жилья и окружающей среды, будут проигрывать».

В России нет дефицита жилья

По словам Александра Антонова, урбаниста, эксперта по территориальному планированию Союза архитекторов России, есть исследования, которые показывают, что показатель обеспеченности жильем в Росси составляет 473 квартиры на 1000 человек.

Он опирается на данные, представленные в докладе Высшей школы урбанистики. Из документа следует, что «объем пустующего фонда» составляет 13,5 млн квартир, или 20% всего жилого фонда России. При этом неучтенными остаются апартаменты и дачи, в которых люди живут годами.

Профессор Международной академии архитектуры, глава архитектурной компании ALKUTA Алексей КУКОВЯКИН считает, что вывести город из агрессивной среды в комфортную среду, опираясь только на одно направление — невозможно.

Тем более что в современном мире есть немало примеров создания благоприятной среды в плотно застроенных пространствах мегаполисов.

Наследие советской власти

Ответить на этот вопрос он попросил вице-президента Международной академии архитектуры, председателя оргкомитета Международного конкурса «Евразийская Премия» Андрея Бокова, предложившего коллегам обратить внимание на несколько «существенных проблем» и не доверять жилищной статистике.

По его словам, дисбаланс жилого фонда очевиден, и крен в пользу богатых.

Он уверен, что для решения проблем, поднятых в ходе дискуссии, необходимо серьезные изменения.