Блог, имеющий отношение к архитектуре, но не только к ней одной
на архитектурном портале Форма

Тэг, он же ярлычок, она же тема «art design»

Жил и работал

В галерее “Жил и работал” на Васильевском острове закрылась самая архитектурная выставка Ольги и Александра Флоренских. Флоренские очень культурные художники , что опасно: искусству нужна независимость. Но объектам, в отличие от изображений, не страшны привязки и предыстории – конечно, если они хороши, как те, что были созданы для “Внутренних помещений”.

фрагмент экспозиции Внутренние помещения, художники Флоренские

Выдь на Волгу

Только для “деревянщиков”: на Волге в Конаково Ривер Клаб (Тверская область) с 18 по 24 октября пройдет симпозиум, в котором примут участие скульпторы и ландшафтные художники из России и не только. Их выберут в результате открытого конкурса, на который еще можно успеть.

Дизайн в зеркале Nanda Vigo

В миланской галерее Erastudio Apartment-Gallery проходит выставка “Look Back”, автором  которой стала  Нанда Виго. По образованию она архитектор, по роду деятельности в последние годы – скорее дизайнер и художник, по мироощущению – исследователь не менее, чем творец. Успешная и знаменитая, Виго, тем не менее, смотрит не на собственное творчество, а сквозь него – на произведения Марио Чероли (Mario Ceroli), Этторе Соттсаса (Ettore Sottsass), Коэна Ванмечелена (Koen Vanmechelen) и других. Понятно, почему.

коллекция In Progress, светильник и консоль, Nanda Vigo
В центре: Nanda Vigo, коллекция In Progress – светильник и консоль. Слева на стене – скульптура группы Bounty Killart (Gualtiero Jacopo, Rocco D’Emilio, Dionigi Biolatti и Marco Orazi).
Ниже: слева – скульптура, Koen Vanmechelen, справа – “Тотем Минарет”, Ettore Sottsass.
Фотографии: ©Emilio Nremolado

Honey & Bunny в Цюрихе

В конце концов, как верно подметил один датский принц, мы все – еда. Но не только. Мы рефлектируем и пытаемся выжать из пищи больше, чем она способна дать. В России это обернулось неожиданным флэшбэком, возвратом к средневековой пищевой сегрегации, когда присутствие в рационе человека некоторых продуктов придавало ему вес, буквально и нет. В Швейцарии, где питание, отфильтрованное наукой и полунаукой, мало-помалу превращается для культурной и прочей элиты в почти запретный источник наслаждения, только что прошла выставка, на которой австрийские дизайнеры Sonja Stummerer и Martin Hablesreiter показали весьма впечатляющую инсталляцию о еде. Точнее, о том, какое место она занимает в нас и нашей жизни.

инсталляция арт-группы honey & bunny на выставке в Цюрихе
фото © Marco Zangger

От земли до неба

6 июля в 14.00 в Никола Ленивце представят публике масштабный объект Николая Полисского под названием “Бобур”, а также арт-перфоманс Ксавье Жувье. Русское актуальное искусство спустится на землю, а французское – воспарит в небеса.

ландшафтная инсталляция Николая Полисского Бобур
Высота башни 22 метра, она функционирует как смотровая площадка. Все фотографии © Николай Желудович

Стекло из Балтии

С 10 апреля по 19 мая 2013 года Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства проводит крупнейшую за последние 20 лет выставку художественного стекла «Контрасты». На выставке будут представлены работы знаменитых балтийских художников – Иво Лилла (Эстония), Ремигиюса Крюкаса (Литва), Индре Стулгайте-Крюкиене (Литва) и Анды Мункевицы (Латвия).
Куратор выставки – Поляшова Ольга Михайловна, заведующая отделом стекла ВМДПНИ.

Иво Лиль, Эстония, объект Хамелеон, 2013 год

Глоток поп-арта

дизайн интерьера и эскиз © Карим Рашид, фотографии ©Пеппе Аваллоне (Peppe Avallone) специально для Неаполитанского метрополитена (M.N. Metropolitana di Napoli S.p.A.), текст Шу, материалы предоставлены DuPont™ Corian®

Как говорится, дорого, да мило. Неаполитанский метрополитен, в отличии от столичного и петербургского, не экономит художественные средства, а значит – и финансовые. Возможное оправдание аттракциона неслыханной щедрости – деньги туристов, с которыми они будут охотнее расставаться, если вместо казенных общественных пространств станции метро встретят их буйством цвета и бионическими формами. Для этого и понадобился Карим Рашид, соорудивший для открывшейся в ноябре станции «Университет» интерьер, похожий на гигантский объект поп-арта.

интерьер станции метро Университет, дизайн Карим Рашид
вид на интерьер станции со стороны эскалаторов

Ора Ито и Глаз архитектора

Moscow Design Week, как официально назвает себя столичный фестиваль, проходит всего в третий раз. Цепь мероприятий стартует 9 октября, продлится до 14 и обещает превратиться в по-московски сумбурное и гламурное, зато живое и местами интересное событие. Что не удалось питерцам, получится у москвичей: не приехавший в город на Неве Ора Ито, которого одни считают ужасно модным, а другие – просто ужасным дизайнером, прочтет лекцию в Центральном доме художников, ставшем главной площадкой недели.

дизайн-концепция Ора Ито

Страницы: 1 2 ... 5 6 7 8 9 10 11 12
подписаться на канал Формы поделиться вконтакте