Лучшие дизайнеры и интерьеры 2007 по версии Собаки.ру

автор статьи и фотографии Алина Гринчель

5 декабря завершилось открытое голосование на сайте журнала Собака.RU, по двум отдельным номинациям – «Частный интерьер» и  «Общественный интерьер».
Чтобы почувствовать себя на месте посетителя сайта, я открыла для изучения страницу голосования, хотя к тому моменту оно уже закончилось. Всего за месяц (с 15 ноября) проголосовало на сайте около 7000 человек. За накрутку голосов пара участников, кстати, была дискредитирована, и одному проекту вынесено предостережение. Основным условием конкурса была реализация проекта в 2007 году.

По каждой номинации было представлено по десятку проектов очень разного уровня. Лично мне ( не знаю, как проголосовавшим) сложно судить о проекте без плана помещения, а планы не были приложены к интерьерам. Зато у всех загородных  домов присутствовал необязательный вид экстерьера. Когда планировка неясна,  и при этом ряд фотографий, выставленный на голосование, не отличается цельностью и единообразием съемки, проект должен поражать воображение идеей, его объединяющей. В интерьерах, создаваемых для жизни и комфорта заказчика сложно удержаться в контексте заданной идеи, но именно это умение отличает мастера, создающего жилую оболочку.

  
(все интерьеры увеличиваются при клике мышью)

«Частный интерьер», по итогам голосования, оказался лучшим у галеристки Марины Гисич. При взгляде на проект почему-то пробивается ощущение  квартиры советского чиновника семидесятых годов -  с темно-коричневыми шторами и тюлем на окнах, торшерами на столиках у кровати и общим тепло-коричневатым тоном интерьера. От этого душка долго пытались избавиться мои бабушка с дедушкой при реформации своей добротной староформатной  квартиры – но в результате купили в «Лаверне» примерно такие же коричневые рифленые обои в цветочек, какие у них были раньше.

Квадратным ритмом, прочным по своей сути,  была сделана попытка объединить интерьер – ритм живет в форме зеркала, в конструкции над кроватью, в темных коричневых подушках на диване. Но ему не хватило места, практически -  в буквальном смысле слова. Внимание отвлекают предметы-символы. Красная ваза с цветами предлагает вспомнить о чиновничьем благополучии,  космическая светящаяся сфера  - об интерьере двадцать первого века. «Говорков, Губанова. Холст, масло» над всем этим богатством теряется. И даже по нескольким фотографиям становится ясно, что большое количество дорогих, красивых, эксклюзивных предметов на квадратный метр площади не «делает» интерьера.

Из общего ряда частных интерьеров выделяется работа Светозара Андреева, пентхаус с безумно красивым, неземным и непитерским светом. Светом не искусственным – все снимки в интерьере сделаны при дневном свете. На фотографиях не отдельные уголки интерьера, а единое пространство, которое еще более визуально расширяется благодаря белым глянцевитым стенам. Однако пространство настолько нереалистично-компьютерно в этом всепоглощающем солнечном свете, что могло понравиться мне именно благодаря своей отличности от других.

С «общественными» интерьерами в идейном плане проще. Как-то менее претенциозно себя ставит обстановка рабочего пространства. Здесь нет вечного напряжения и противостояния «художник-хозяин»; за функциональностью, по законам жанра, следует оставлять последнее слово. Как во французском литературном жанре XX века «Нуво-Роман», где писателя вдохновлял момент самоограничения в романе чем-то: рамками одного и того же места, или времени, или процесса, или грамматической категорией рода-числа-падежа слов.

Молодым архитекторам Архипенко явно посчастливилось: проект предоставил  простор для творчества. Стойка ресепшена в виде закрученного листа пластика  и упрямая желтая подсветка повергают в размышления, почему именно так, собственно? Но солидное название компании напоминает, что заказчик всегда прав. А зеленые пластиковые собачки в офисе ничуть не помешают деловым переговорам.

Отмечу, что в конкурсе принимал участие также интересный и фривольный лофт авторства Савелия Архипенко, и при сравнении двух проектов виден уже устоявшийся стиль набравшегося опыта и европейски отесанного выпускника Академии Художеств. По непонятной причине проект, набравший около 16 % голосов, никакого места не занял. Но поскольку процесс вынесения приговора в конкурсе остался для меня тайной, ничего по этому поводу не скажу.

Бутик «Императорский фарфор» студии «МК-интерио» профессионален до зеркального блеска. Даже если вместо пяти фотографий на сайте висела бы одна, все равно можно было бы сделать такое заявление. Интерьер «держат» сами предметы для продажи – фарфоровые блюдца  задают структуру, которая отражается под продуманным углом в потолке и полу - черно-белый космос, идиллия светотени.

Михаил Бархин. Интерьер ресторана «Сардина» (4,3 %)
Тьерри Матиошек и Анна Апраксина. Интерьер загородного дома (9,1 %)
Алексей Новиков. Интерьер офиса дизайн-бюро Volga Volga (4,8 %)
Даша Горина и Юлия Фельдман. Интерьер бистро «Семечки» (5,7 %)
Светозар Андреев. Интерьер частной квартиры (13,6 %)
Михаил Орлов. Интерьер ресторана «Мари Vanna» (3,8 %)
Ирина Артабалевская. Интерьер загородного дома (21,3 %)

Андрей Аршавин, футболист.
Лина Перлова, галерист, галерея Bulthaup.
Татьяна Парфенова, дизайнер.
Дмитрий Озерков, куратор современного искусства Государственного Эрмитажа.
Джулиано Ди Капуа, актер и режиссер.
Ольга Тобрелутс, художник, и Андрей Хаас, основатель клубной культуры Санкт-Петербурга.
Александр Плесицкий, продюсер «Европа Плюс».
Аркадий Теплицкий, холдинг «Адамант».
Илья Еременко, корпорация «Петербургская Недвижимость».